倪框等人则是好奇的看着关沛珊。
关沛珊写歌的功底，他们也已经见识过，但是一首歌说改就改，而且动作这么快，他们也很感兴趣。
香港歌坛，能做到这一点的绝对都是大家，比如黎晓田、顾佳辉等人。
关沛珊年纪轻轻，就已经这么厉害了嘛？
然而关沛珊却点点头，然后拿出她的吉他。
“我已经重新改过曲谱和歌词了，这次采纳了沾叔的意见，把乐曲改得积极向上，你们听一下，看看还有什么问题。”
说完她拿起吉他，冲张国容点了一下头示意。
张国容也拍拍胸脯，表示自己已经准备好了。
关沛珊立刻开始演唱：
“散落的月光穿过了云
躲着人群
铺成大海的鳞”
凤凰传奇版的《海底》，歌词和原著相比改变的地方并不多，其中主要集中在“血”、“骨灰”，还有最后几句上面。
估计这也是和当时和谐社会的大环境有关。
但他们所做的最重要的改动，一是把歌曲的调子起高了，让歌曲充满了一种力量感，二就是中间那段梵音说唱了。 梵音+说唱这种形式，不仅是在现在的香港极难罕见，就算是在二十一世纪，也是十分稀罕。
所以当曾义口中的那段说唱声刚一响起的时候，整个节目现场都喧哗了，这首歌也因此被捧上了神坛。
而如今，早曾义三十几年出道的张国容，来演绎这段音乐，又是种什么感觉呢？
关沛珊不知道，因为她已经听过很多遍了，可是当黄沾等人听到张国容的演唱时，却一下汗毛竖起，浑身都忍不住哗啦啦的打了个激灵！
“梵音？”
黄沾几乎是脱口而出！
他虽然不是信徒，可是做了这么多年音乐，什么样的歌声他没听过？
国内的，国外的，历史的，现代的，可以说，黄沾对几乎所有能发声的乐器，以及各种各样的歌曲形式，都是信手拈来，化为己用。
他最为传奇的经历，就是写《沧海一声笑》这首歌的时候。
据说当初徐客找他给自己新拍的电影《笑傲江湖》写一首主题曲，黄沾便盯上了金庸小说原著当中的词。
但是他给这首词配了好几版音乐，徐客都不满意，认为没有体现出他心目中的江湖之气。
黄沾一怒之下，便决定最后再写一版，如果徐客还不满意，他就不再写了。
但是最后这一版，该怎么写呢？
黄沾为此绞尽脑汁，真是睡觉也想，吃饭也想，上厕所的时候也想。
结果有一天早上，他正在上厕所的时候，突然间来了灵感，他想到把中国传统乐谱当中的“宫、商、角、徵、羽”这五个音倒过来，就变成了一个大气澎湃的和弦。
因为宫商角徵羽这五个音，对应的正好是西方乐曲当中Do(1)，Re(2)，Mi(3)，Sol(5)，La(6)，反过来正好成曲。
这首歌就是近代音乐史上最早的一首“中国风”了。
然而当时的黄沾并没有意识到，他无意中创造了一个流派，他只是对这首歌的曲谱十分满意，于是豪横的一巴掌拍在徐客面前，对他说道：
“这是最后一版了，你爱要不要！”
然而当徐客听完了这一版的《沧海一声笑》，顿时如获至宝，甚至从未开过声唱歌的他，自己都亲自挽袖上阵，和黄沾、午马一起录制了电影主题曲。
可以说，黄沾在作曲这条道上，已经是臻大成者！
然而就连他，也从来没有想过可以把梵音和说唱这两种形式联系到一起！