眼看着“四大美人”是火了，邵爵士这边，自然也坐不住了。
毕竟当时香港就两大电影公司，一个电懋，一个邵氏，如果电懋赚钱，那他们邵氏就得亏本啊！
于是邵爵士也指使手下的电影导演，比如李汉祥之类，拍了众多诸如《大军阀》、《金瓶双艳》、《风流韵事》这样的风月片。
这些风月片帮助邵氏夺回了大量市场，但好运不长，李汉祥是個极其有自己想法的导演，他不甘总是被困在风月片里面浪费自己的才华，于是他自己拉了不少投资，跑到内地去拍了《火烧圆明园》和《垂帘听政》这样的历史大片。
离开了李汉祥，邵氏的风月片也玩不转了，于是无奈之下，邵爵士又提拔了年轻的张澈，让他开始拍武打片。
哪知道张澈《独臂刀》的爆火，又让武打片成为了香港电影行业的“新贵”。
于是这个时候，电懋的陆云涛也坐不住了。
他同样找来了导演胡金泉，开始拍摄诸如《独臂刀》这样的武侠电影。
双方就这样你抄我，我抄你，说的好听点叫“共同进步”，说的难听点嘛，这就是“跟风”。
有了电懋和邵氏这两个先驱者“以身作则”，后来的嘉禾、金公主、新艺城等公司，自然也就知道该怎么才能在电影市场赚钱了。
于是嘉禾拍了《鬼打鬼》，灵幻僵尸片便开始成为市场的主流；新艺城拍了《最佳拍档》，喜剧枪战片又开始占据了主导地位；等到《英雄本色》上映，这下好了嘛，全香港电影院里传来的都是“噗噗噗”的枪击声。
这种什么火就跟着一窝蜂全去拍什么的风气，其实所有人都知道，对香港电影行业的发展是不利的。
但是没办法，商人是逐利的啊！
能赚钱，只要不违法，丢点儿面皮算什么呢？
跟风，至少还能混一块口饭吃，不跟风，就连自己都喂不饱，那你怎么选？
如此一来，灵幻僵尸片拍烂了，喜剧枪战片拍烂了，黑帮复仇片也拍烂了，后来武侠剧拍烂了，轻装喜剧（《精装追女仔》类型）也拍烂了，古惑仔都被拍烂了……
最后香港电影，也就只剩下警匪枪战片、双雄卧底片之类的电影可拍了。
于是到了二十一世纪二十年代，香港电影在华语娱乐圈中所占的比例已经不足2%，曾经的东方好莱坞，彻底变成了米奇妙妙屋。
可悲，可叹，形容的就是香港这群短视的影业人。
那么现在关沛珊来了，她自然是不会再眼睁睁看着这样的事情继续发生了。
于是拍摄《古惑仔》，就成了她改变现状的第一步。
那么她的计划是什么呢？
很简单，先通过《古惑仔》，诱发香港舆论对于“电影分级制”的大讨论。
等到这种舆论发酵到一定程度，再顺势提出新的电影审核制度，哪怕是不用“电影分级制”，但类似于《古惑仔》这样的电影，也肯定会得到港英政府的限制。
只要港英政府采取手段限制这种类型的电影上映，那么跟风《古惑仔》的潮流，就会被遏制。
一旦《古惑仔》没有被跟风摧毁，这种类型的电影，就会持续很长一段时间，在香港影坛占据一席之地。