葭珊强打精神，吐槽道：“我倒是觉得，是因为做得太烂，老天爷都看不下去了吧？所以停个电让我们重新做。”
“三爷你什么意思？你在质疑十年本子画师的实力？”此次停电事件的最大受害者楚禾蹭地跳起来反驳道：“站着说话不腰疼，今天你又没正经活要干！”此言非虚，今天的葭珊确实没有配音的工作，今天来活动室主要是帮其他人打杂的。
看见楚禾恢复了以往的元气，葭珊悬着的心略略放下了。就算他生气也好，愤怒也罢，总比刚才沉闷不语的样子要强得多。在galgame社里，“阴角”（日语：陰キャ，是指给人阴暗感觉的角色）有路副社长一个就够了。
“可是CG不是你想怎么画就怎么画啊？镜头语言也很重要啊，你有看过华老板制作的演出表么？”葭珊反唇相讥。
葭珊的诘问把楚禾问的一愣一愣的。
通常来说，华鹰编写大纲后会让galgame社社员提意见，华鹰根据大家的意见修改大纲，辛剑再根据修改后的大纲编写剧本，最后华鹰在剧本的基础上确定演出设计，有时作为女主CV的葭珊也会参与到其中。由于这只是个学生社团，很多地方都不是太规范，所以上述的职责划分也不过是个大致分工，社员们互相帮忙，剧本和演出设计间的界限并不是那么泾渭分明。
而所谓演出设计，指的不单单是文本，而是文本+图像+声光+分镜+剧情的综合体。举个例子，如果剧本是：“学妹吓了一跳。”，那么演出设计就应该是：“（学妹吃惊的差分，镜头晃动，闪烁白光）（揪心的音乐）旁白字幕：‘学妹吓了一跳。’”。
剧本和演出设计之间的区别，就好比美少女的照片和美少女真人之间的区别。美少女的真人，永远要比美少女的照片更为吸引人。可是人们在评判一个美少女的颜值的时候，往往都只通过静态的照片来打分，却忽略了一点：鲜活生动的美少女，动起来的一颦一笑往往更添魅力，这是静态的照片所不能体现的。
正是出于这样的原因，玩家在游玩galgame的时候，通常只会评价“剧情是否出色，文笔是否优美”，很少会评价“演出效果好，富有节奏感”。除非某个作品的演出效果实在糟糕到了难以忍受的地步，玩家才会站出来进行大肆批斗。
虽说galgame相比较电影而言，画面的要件很少，镜头语言也玩不出太多花样来，但这并不意味着镜头语言不重要。事实上，galgame也应该在视觉观感上遵守视听语言应有的语法逻辑，也应该利用“电影化叙事”的思维来指导演出。
演出设计，就好比是咖喱饭里面的米饭，没有这坨饭，剩下的东西都只能算作蔬菜糊糊。
作为精通“galgame十二神器”老玩家的楚禾，岂有不懂这个的道理。可是因为时间紧迫，他没等华鹰的演出表出来，就直接按照辛剑的剧本加上自己的理解开始画图了。等华鹰的演出表新鲜出炉，楚禾已经画到一半了，自然是积重难返，不想再大修了。
正在楚禾抱怨自己画图有多困难、重画又多不容易的时候，灯泡不合时宜、不解风情、不识时务地亮了，像个读不懂空气的“KY怪”（KY源自日语，指没眼力见）。好死不死，在这个时间点来电，这让楚禾除了继续工作以外，再无别的理由借口摸鱼了。
楚禾悲叹一声：“那还能咋办呢？来电了，只能接着干活啦！”说完就转身回到了电脑桌前。
葭珊也回到了她的工位上，继续勤勤恳恳地搜集galgame资料。其实今天本来没她配音的活，刚才停电了也可以一走了之，但她还是自愿留下来加班。
是为了照顾自己的情绪吗？不希望自己一个人孤零零地加班？楚禾赶紧把自己的胡思乱想掐灭，继续投入工作。
Galgame社的活动室陷入一种心照不宣的安静之中，只剩下敲击键盘的咔哒声和电容笔划过数位板的哗啦声。谁也不愿意打破这种宁静，就像装满水的杯子，因为表面张力的存在，让水位高于杯壁却不溢出，这个时候，只需要一根针轻轻穿刺，就能让水从杯中流溢出来，但谁都不愿意去做那根针，只好让活动室继续保持一种无人发言的安静之中。
这时，楚禾的QQ传来一条私聊消息：
6+3：“抱歉，刚才说的有点过分了QAQ不过这次你一定要看看华老板的演出表哦”